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Pu De Montreal
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Est-il nécessaire de connaître le solfège et les lois de l'harmonie pour mériter le qualificatif de musicien ? Dans À la recherche du temps perdu, et notamment Un amour de Swann, Proust témoigne d'une surprenante acuité auditive à laquelle nous devons quelques-unes des plus belles pages écrites sur la musique. Étudiant les textes consacrés à la sonate et au septuor de Vinteuil, Jean-Jacques Nattiez démontre le rôle fondamental joué par la musique dans la progression du roman. Tout ce que vous vouliez savoir sur « La petite phrase » ! Et aussi, comment Debussy, Wagner et Beethoven sous-tendent une véritable quête mystique dont la musique pure et l'absolu littéraire constituent l'aboutissement. La musique comme modèle de la littérature : tel est le propos de cet essai qui démêle les divers thèmes parcourant l'oeuvre de Proust autour de la musique, et qui constitue ainsi une introduction particulièrement claire et pénétrante à sa lecture.
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Mouvantes et émouvantes : Les plantes à travers le récit
Collectif
- Pu De Montreal
- Cavales
- 2 Mai 2024
- 9782760649583
Comment faire pour mieux voir, mieux percevoir, mieux sentir le mouvement des plantes ? Les termes précis et généralisables tels que le phototropisme, le géotropisme, l'hydrotropisme et le chimiotropisme, élaborés par les sciences botaniques ne permettent pas de décrire leur poéticité, c'est-à-dire la capacité des plantes à faire monde (au sens de poiesis, fabriquer) en nouant des relations avec d'autres organismes, avec le sol, l'air, l'eau et le soleil. Le texte littéraire ne se contente pas d'évoquer la mobilité des plantes, il contribue à les mettre en mouvement au sein du récit et suscite par le fait même des émotions chez les lecteurs et lectrices. Mouvantes et émouvantes : telles sont les qualités des plantes souvent passées sous silence que ce collectif cherche à mettre en évidence.
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Le polar de la Caraïbe francophone
Emeline Pierre
- PU de Montréal
- Espace Littéraire
- 7 Novembre 2024
- 9782760649880
Bien que la production de polars en Caraïbe francophone (Haïti, Guadeloupe, Guyane française, Martinique) ait connu un essor remarquable dès les années 1990, ces oeuvres demeurent méconnues aussi bien dans leurs territoires respectifs qu'en dehors de leurs frontières. Parallèlement, l'appropriation du polar par les auteurs caribéens suscite des interrogations quant à la singularité même du genre dans cette région du monde. Où se situe-t-il par rapport à ce qui se produit ailleurs ?
De l'analyse approfondie d'un corpus d'une dizaine de romans, il ressort qu'un nombre significatif d'écrivains, attentifs à la latence du magico-religieux dans leur société, mettent en scène le surnaturel alors que le roman policier conventionnel plébiscite la méthode logico-déductive. Cette étude montre en quoi le polar participe à la reconfiguration du champ littéraire de la Caraïbe francophone. -
Ce dossier s'intéresse aux puissances du romanesque chez Maylis de Kerangal. Si ses récits racontent des aventures hors du commun, ils n'idéalisent pas le réel pour autant et nous plongent au coeur du monde contemporain - pas toujours là où on l'attend. Au plus près des gestes, des matérialités, des savoirs, des paysages, des corps et des perceptions, les récits de Maylis de Kerangal sont porteurs d'un élan romanesque indissociable d'une écriture puissamment visuelle dont la frappe émotive et la découpe intrigante sont susceptibles de donner une profondeur (imaginaire, temporelle) au moindre des agissements comme à la plus ambitieuse des entreprises. Nous nous attachons aux romans, aux récits et aux reportages littéraires de l'auteure afin de bien prendre la mesure des modalités du romanesque de son 1/2uvre.
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Villes et romans marocains : Espaces vécus, lieux de mémoire et territoires tiers
Nisrine Slitine El Mghari
- Pu De Montreal
- Espace Litteraire
- 11 Janvier 2024
- 9782760648616
Première monographie à proposer une analyse comparative et interdisciplinaire d'oeuvres de fiction marocaines d'expressions française et arabe, cet ouvrage examine la façon dont les villes deviennent, au fil du temps, des lieux littéraires et rhétoriques. L'auteure montre comment les expériences humaines - conflits sociaux et tensions autour de l'ethnicité, de la religion, de la langue ou de la sexualité - continuent de façonner non seulement les espaces urbains, mais aussi littéraires, principalement dans les villes de Casablanca, de Tanger, de Rabat, de Fès, de Marrakech, d'Agadir et d'Aghmat. Le livre met l'accent sur l'évolution du métissage linguistique dans le roman et sur l'identité plurielle de la société urbaine des dernières années, en analysant notamment l'interaction entre la darija (le dialecte arabe marocain), l'arabe standard et le français. Au XXIe siècle, la fiction marocaine célèbre la diversité historique et la richesse culturelle et prône une coexistence harmonieuse, ce qui est particulièrement visible dans le travail des écrivaines.
Dans cet ouvrage exceptionnel, l'auteure traduit vers le français de nombreux passages de textes littéraires en arabe standard moderne et en arabe vernaculaire marocain comblant par là un vide important dans la connaissance des relations entre le littéraire et le social non seulement au Maroc, mais aussi dans l'ensemble du Maghreb. -
Nouv.
La forme d'une ville, le coeur d'une littérature
Jean-François Chassay
- PU de Montréal
- Champ Libre
- 29 Mai 2025
- 9782760651920
Les villes ont toujours été source d'imaginaire et la fiction n'a cessé de les investir, en particulier depuis le début du XIXe. On a souvent dit que Bonheur d'occasion (1945) marquait l'arrivée de Montréal dans le roman, mais celle-ci était déjà présente dans La terre paternelle de Patrice Lacombe en 1846. Quant à Québec, elle s'illustre dans Charles Guérin de Pierre Chauveau cette même année. Il faudra tout de même un certain temps avant que les villes deviennent de véritables personnages.
Ce livre suit les contours de l'urbain dans la littérature québécoise écrite par des autrices et des auteurs nés depuis les années 1970 dont les oeuvres sont teintées du discours social des trois dernières décennies. Organisé autour de thèmes et de motifs particuliers - le labyrinthe, la lutte des classes, la présence animale, la fête, la mort -, cet ouvrage évoque 56 oeuvres de fiction parfois célébrées, parfois moins connues. Au cours de ses déambulations romanesques, l'auteur de cet essai revient sur son rapport aux villes et sur son histoire personnelle. -
Nouv.
Le handicap dans la littérature féminine au XIXe siècle en France
Ying Wang
- PU de Montréal
- Espace Littéraire
- 29 Mai 2025
- 9782760651067
La figure du handicapé occupe une place particulière dans l'histoire de la littérature. Elle a notamment capté l'attention de plusieurs autrices françaises du xixe siècle qui se sont penchées sur cette forme d'altérité avec lucidité, passion et sympathie. Sous leur plume, la « monstruosité » et les stigmates de l'invalidité corporelle, de la souffrance et de la déviance, ouvrent de nouvelles pistes de réflexion sur les problèmes liés au corps, au genre et à l'écriture féminine. Dans une société patriarcale où les discours scientifiques, religieux et moraux tendent à assimiler le handicap à la nature de la physiologie féminine, sa représentation permet aux écrivaines de transgresser les contraintes de leur sexe et de mettre en cause l'hégémonie de la normalité.
Avec sa brillante analyse de quatre romans - Anatole de Sophie Gay (1815), Olivier ou le secret de Claire de Duras (1822), Monsieur le Marquis de Pontanges de Delphine de Girardin (1835) et Laide de Juliette Lamber (1878) -, l'autrice cherche à enrichir le dialogue entre les études féministes et celles sur le handicap et à proposer des analyses croisées entre ces deux domaines. -
Decoder le lecteur - la litterature franco-canadienne et ses publics
Brun Del Re Ariane
- Pu De Montreal
- Espace Litteraire
- 26 Janvier 2023
- 9782760646575
Souvent privées de véritable public, les « petites littératures » ne peuvent compter que sur un nombre restreint de lectrices et de lecteurs immédiats. La littérature franco-canadienne, produite en Acadie, en Ontario français et dans l'Ouest canadien francophone, ne fait pas exception à la règle. Dans un contexte de réception si exigu, à qui s'adressent ses 1/2uvres ? Quels publics cherchent-elles à joindre ou encore à mettre à distance ? Et par quelles stratégies d'écriture ?Ce livre explore ces questions à partir d'un corpus d'1/2uvres écrites par Jean Babineau, Simone Chaput, France Daigle, Antonine Maillet, André Paiement, Philippe Soldevila et Christian Essiambre. L'étude de leur énonciation et de leur réception, en dialogue avec les théories de la lecture, montre à quel point la question du destinataire est essentielle pour ces écrits qui ont plusieurs lectorats à leur portée. En tenir compte permet de jeter un regard neuf sur la littérature franco-canadienne tout en faisant ressortir sa richesse et son originalité. C'est ce à quoi s'emploie ici l'autrice avec autant de perspicacité que de finesse dans son analyse.
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Synthese de l'heterogene - melanges offerts a micheline cambron
Cellard/Frappier
- Pu De Montreal
- 15 Juin 2023
- 9782760646605
Femme passionnée, érudite, engagée et généreuse, Micheline Cambron a mené une carrière exemplaire de passeuse d'art et de culture. Elle a enseigné pendant plus de trente ans au Département des littératures de langue française de l'Université de Montréal et publié des travaux marquants sur les lettres québécoises du xix e siècle, sur la presse, la radio, la lecture, sur la réception et l'enseignement des 1/2uvres ainsi que sur la mémoire des récits et la vie culturelle montréalaise de différentes époques. Atypique tant par ses objets d'analyse que par son ouverture à la connaissance sous toutes ses formes, sa contribution au savoir se doit d'être saluée à la fois pour son originalité et pour son envergure. Sans vouloir gommer l'inévitable éclatement lié à la diversité des spécialistes réunis ici, c'est sous le signe de la « synthèse de l'hétérogène » - pour emprunter l'expression à Paul Ricoeur - que nous avons « bricolé » cet hommage, courtepointe de pièces rassemblées et offertes comme autant de témoignages des rencontres importantes qui jalonnent une vie.
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D'Arthur Buies à Gabrielle Roy : Une histoire littéraire du reportage au Québec (1870-1945)
Charlotte Biron
- Pu De Montreal
- Nouvelles Etudes Quebecoises
- 15 Février 2024
- 9782760648074
À la fin du XIXe siècle, la naissance du journal d'information et du reportage au Canada français contribue à l'émergence d'une littérature de terrain. À des kilomètres de la scénographie aventurière qui a nourri l'imaginaire du grand reporter en Occident, l'écrivain journaliste canadien-français circule sur le vaste territoire d'une population francophone éparpillée. Ce livre explore l'histoire du reportage littéraire au Québec : une littérature qui s'étend des « Deux mille deux cents lieues en chemin de fer » d'Arthur Buies jusqu'aux « Peuples du Canada » de Gabrielle Roy, en passant par l'enquête sur les Franco-Américains de Jules Fournier et l'incursion chez les draveurs d'Éva Senécal.
Un premier constat a motivé l'écriture de cet ouvrage : l'absence quasi totale d'études portant sur le grand reportage dans l'histoire de la littérature québécoise. L'autrice s'interroge précisément sur le décalage qui existe par rapport au journalisme littéraire américain et aux pratiques françaises du grand reportage. Analysant les spécificités d'un corpus en contrepoint d'une toile mondiale complexe, son livre jette un éclairage sur les raisons de cet oubli en posant qu'une telle fragilité recouvre la singularité même d'oeuvres à l'intersection de la culture et du désordre du monde. -
Les études québécoises à venir : États généraux sur la recherche en littérature et en culture québécoises
Collectif
- Pu De Montreal
- 28 Mars 2024
- 9782760648876
Les études québécoises à venir consignent les débats et les discussions qui ont eu lieu dans le cadre des états généraux sur la recherche en littérature et en culture québécoises, organisés par le Centre de recherche interuniversitaire sur la littérature et la culture au Québec (CRILCQ) et l'Association internationale des études québécoises (AIEQ), qui se sont tenus en novembre 2021. Il s'agissait alors de rassembler des chercheurs et des chercheuses oeuvrant dans le domaine pour dessiner un état présent des études québécoises et esquisser des voies d'avenir, dans un contexte où la définition même de ce qui est « québécois » ne fait plus consensus. Les interventions, sous forme de communications et de tables rondes surtout, se répartissent suivant sept axes prioritaires :
1. les Regroupements stratégiques et l'évolution de la recherche,
2. les études québécoises à l'étranger,
3. le Québec comme espace mouvant sous le regard de la « diversité »,
4. les études culturelles et l'interdisciplinarité,
5. les études féministes et de genre,
6. les imaginaires numériques et médiatiques,
7. la recherche-création.
À cela s'ajoutent deux tables rondes sur l'édition savante et sur les revues, un rapide tour d'horizon de l'enseignement des études québécoises à l'université et des recommandations liées à chacun des axes abordés dans le livre. -
Frankenstein et sa créature, d'hier à aujourd'hui : La puissance d'une double figure
Collectif
- Pu De Montreal
- Cavales
- 28 Mars 2024
- 9782760649224
Cet ouvrage s'intéresse aux adaptations du roman de Mary Shelley, qui est sans doute l'oeuvre ayant subi le plus de transformations dans l'histoire. Cinéma, théâtre, littérature, bande dessinée, jeu vidéo, musique et art visuel ne cessent d'en proposer des versions différentes. Comment expliquer ce succès, jamais démenti ?
Sans équivalent dans la francophonie, avec ses analyses étoffées très variées qui touchent plusieurs formes génériques, le livre s'interroge également sur l'idée même d'adaptation : à partir de quel moment peut-on affirmer qu'une oeuvre s'inspire de l'original ? Les amateurs de fiction comme les professionnels, en plus de tous les fans de Frankenstein, apprécieront les interprétations des oeuvres étudiées dans ce collectif, qui offre en bonus une médiagraphie imposante des productions inspirées par le savant et son double monstrueux. -
De l'exclusion à l'abjection : Lisières et bas-fond dans la transcréation québécoise
Marie Pascal
- Pu De Montreal
- Espace Litteraire
- 2 Mai 2024
- 9782760648449
Dans la production artistique québécoise s'établit souvent un rapport de force entre des groupes dominants et des exclus, des êtres « gâchés », qui témoigne d'une fabrique de l'exclusion foncièrement injuste et répressive. L'autrice de cet ouvrage observe cette violence dans la littérature et le cinéma par une analyse qui s'inspire non seulement de la sociologie et de l'anthropologie, mais aussi de l'histoire ou de la psychologie. Se fondant entre autres sur les théories de Durkheim, Foucault et Kristeva, elle fait état de la manufacture de l'exclusion qui ne saurait fonctionner sans la phobie ancestrale des sociétés humaines pour l'abjection, objet du mal par excellence, et dont la représentation procure, paradoxalement, une jouissance.
Paroxysme de l'abjection : la mort. Dans le corpus étudié, l'autrice braque la lumière sur douze parias et marginaux - de Séraphin Poudrier (Un homme et son péché) à Wilfrid (Littoral) en passant par Thomas Roy (Sur le seuil) -, qui entraînent dans leur sillage décès, crimes et suicides, souvent illustrés de manière presque complaisante. Le point commun de ces personnages inoubliables, et la raison de leur rejet par la société bien-pensante, est, curieusement, leur supériorité. En somme, cette étude fouillée illustre bien le paradoxe qui oppose l'abjection de ces intouchables à leur pureté et le rejet qu'ils provoquent à une attirance certaine des auteurs, des réalisateurs et du public. -
Études françaises n.59/1 : Lectures de l'économie : Comment dire un imaginaire économique ?
Martine-Emmanuelle Lapointe, David Bélanger
- Pu De Montreal
- Etudes Francaises
- 25 Avril 2024
- 9782760650091
Dans L'art d'être juste (1995), Martha Nussbaum invitait à ce qu'on confronte l'imagination littéraire à l'économie. Cette invitation semble avoir été entendue. Dans Le capital au XXIe siècle (2013), Thomas Piketty ne cesse de renvoyer à Balzac et à Austen pour illustrer les variables économiques des siècles passés, tandis que des romancières ou des romanciers comme Houellebecq se font économistes (Bernard Maris, Houellebecq économiste, 2014). À partir de la littérature, Joseph Vogl a lu dans la crise financière de 2008 Le spectre du capital (2010), ce qui a engagé un surcroît d'intérêt pour les dettes, soudainement lisibles dans la culture (David Graeber, Dette 5 000 ans d'histoire, 2011).
La question au coeur de ce numéro s'inscrit donc dans ce chantier : comment parler du lien entre économie et littérature de façon sensible aujourd'hui ? Comment sortir des simples oppositions entre l'économique et le symbolique, que Pierre Bourdieu nommait « l'économie à l'envers », pour décrire la relation entre les deux domaines, ou encore entre l'économisme orthodoxe et la pensée marxiste ? Il existe, peut-on penser, un « imaginaire économique », c'est-à-dire une manière de dire l'économie, d'en nommer le fonctionnement, les rouages, les limites ; la littérature et sa théorie peuvent l'éclairer. Les articles réunis dans ce dossier tâchent donc, depuis le Moyen Âge jusqu'à l'extrême contemporain, de montrer comment la littérature sert cet imaginaire. -
Études françaises n.58/3 : Relire Claude Duchet : cinquante ans de sociocritique
Collectif
- Pu De Montreal
- Etudes Francaises
- 16 Novembre 2023
- 9782760648517
En 1971, Claude Duchet publie le texte fondateur de la sociocritique, « Pour une sociocritique ou variations sur un incipit », dans le premier numéro de la revue Littérature. En 2021, ce texte a eu cinquante ans. À l'occasion de cet anniversaire, les revues Études françaises et Littérature proposent de relire l'oeuvre de Claude Duchet dans deux numéros distincts, mais dont la parution simultanée souligne la richesse et la complexité de cette pensée de la socialité de la littérature. Loin de prendre les formes traditionnelles de l'hommage ou du bilan, ce double numéro est d'abord l'occasion d'un dialogue critique qui permet d'évaluer l'apport de la sociocritique des textes à ce que l'on a coutume d'appeler la théorie littéraire, de le questionner et d'en saisir les développements et les voies d'exploration sur un demi-siècle.
Certains des articles réunis dans Études françaises examinent à nouveaux frais telle notion élaborée par Claude Duchet ou la mobilisent dans le cadre d'une lecture de textes littéraires. D'autres proposent de nouveaux sociogrammes, portent la réflexion sociocritique sur la pratique de la traduction ou rendent compte du devenir historique de cette perspective de lecture. Tous donnent la mesure de la richesse théorique de l'herméneutique de la socialité des textes proposée par Claude Duchet. Celle-ci se manifeste également dans les dialogues que la sociocritique a ouverts avec d'autres disciplines comme la psychanalyse ou l'histoire, ainsi qu'avec d'autres courants théoriques tels que la poétique, la sociogénétique, la sociopoétique ou encore la sociologie de la vie et des pratiques littéraires, de la création littéraire et de la réception des oeuvres. -
L'invention de l'appartenance - la litterature quebecoise en mal d'autochtonie
Tremblay Emmanuelle
- Pu De Montreal
- Espace Litteraire
- 7 Février 2019
- 9782760639829
Dans les situations héritées de la déterritorialisation - à l'origine de la présence française en Amérique -, comment prétendre à une certaine autochtonie ? Au-delà des frontières entre ceux qui sont établis et les populations déplacées, comment la liberté d'imaginer l'autre conduit-elle à concevoir l'appartenance en assumant l'histoire coloniale ?
Sur l'horizon continental des littératures francophones, où l'auteure situe le texte québécois, l'autochtonie est l'affaire de tous. Qu'elle soit parée des signes de l'indianité, projetée sur l'écran virtuel de l'art, partagée par plusieurs identités, dérivée d'une mémoire prénationale ou sécrétée par une résistance à des pouvoirs réducteurs, elle est le vecteur d'un idéal d'authenticité. Sa quête module les oeuvres à l'étude. Le mythe de fondation - qui confère une légitimité au discours social et politique - fait place à des fantasmes qui renou¬vellent l'appartenance par des propositions originales, lui donnant un ancrage sur différents territoires symboliques.
L'approche anthropologique ici adoptée s'appuie sur une synthèse des principaux enjeux identitaires formulés par la fiction littéraire, depuis les années 1970 jusqu'au début du XXIe siècle. Le panorama des figures de l'appartenance qui en résulte offre une contribution remarquable à la réflexion actuelle sur les défis du vivre-ensemble.
Emmanuelle Tremblay est professeure agrégée à l'Université de Moncton. Outre des textes théoriques, elle a publié deux romans (2013, 2016) et un recueil de poésie (2015).
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Entrecriture de marguerite duras (l') - du texte au film en passant par la scene
Beaulieu Julie
- Pu De Montreal
- Espace Litteraire
- 7 Février 2019
- 9782760639133
Cet ouvrage invite à suivre au plus près les mouvements d'oscillation de l'écriture de Marguerite Duras - d'un genre médiatique à l'autre - et les modulations d'une trame narrative présente d'une oeuvre à l'autre : la romance, la jeune fille et l'amant, le bal... La « nature indécise » de la langue durassienne est ici révélée, décortiquée, par une relecture attentive et enthousiaste de l'auteure. Celle-ci met au jour un aspect inexploré de l'esthétique de l'artiste en comparant un triple corpus (littérature, théâtre, cinéma) et se penche notamment sur les croisements entre poétique et politique dans leur relation à l'Histoire, ainsi que sur les aspects subversifs qui marquent l'entrécriture de Marguerite Duras.
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D'une negritude l'autre - aime cesaire et le quebec
Selao Ching
- Pu De Montreal
- Espace Litteraire
- 1 Septembre 2022
- 9782760645196
L'influence de l'1/2uvre d'Aimé Césaire sur plusieurs écrivains québécois est un fait connu depuis longtemps de la critique littéraire. Pourtant, un certain malaise autour de son legs reste palpable, si bien que l'autrice se demande, en introduction, comment écrire un livre sur Césaire et le Québec. Comment, surtout, prendre la mesure de ce que René Depestre a appelé « l'éblouissant effet Césaire » sans parler d'un mot, du mot? Elle revient d'abord sur une récente polémique qui a « ressuscité » Césaire dans l'imaginaire québécois et sur les débats concernant les différences entre la négritude senghorienne et la négritude césairienne, car c'est précisément celle-ci qui a marqué nos écrivains. Puis, elle analyse les écrits de Gaston Miron, légende du Québec à l'origine du petit mouvement de « négritude blanche », les poèmes et textes critiques de Paul Chamberland, qui aspirait à être le « Césaire québécois », ainsi que les livres de Dany Laferrière, le fils tardif du poète. Proposant des lectures à contre-courant, ce livre se penche sur le rapport de ces auteurs au grand poète martiniquais et rappelle l'écho retentissant qu'a eu sa voix, même si, d'une négritude l'autre, ce sont plutôt les dissonances qui émergent de ce dialogue.Ching Selao est professeure agrégée au Département de langues romanes de l'Université du Vermont, aux États-Unis.
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Anthologie du pamphlet et de la polémique au Québec (1800-2000)
Dominique Garand
- PU de Montréal
- Bibliotheque Du Nouveau Monde
- 5 Septembre 2024
- 9782760649705
Toute première anthologie de la polémique et du pamphlet au Québec, cet ouvrage regroupe des textes portant sur l'histoire, la religion, la politique, les moeurs, les arts et la littérature. Précédé d'une introduction substantielle, il permet de retracer l'évolution des styles polémiques et des formes de l'invective. Ouvrage de référence, il offre un tour d'horizon des luttes idéologiques et esthétiques qui ont jalonné l'histoire du Québec. Celle-ci est par ailleurs jalonnée de personnalités qui se sont spécialisées dans l'invective : de Bibaud à Mouawad, en passant par Buies, Fréchette, Tardivel, Barbeau, Grignon, Circé-Côté, Harvey, Ferron, Bourgault et Falardeau, on constate ce même souci de secouer l'inertie et d'alerter l'opinion publique, de fustiger les agents de l'erreur et du scandale. D'autres s'ajoutent, ayant pris part à cet exercice de manière plus ponctuelle. Leurs styles et leurs idées sont variables, mais ils partagent une même conviction : il est interdit de se taire devant ce qui offense.
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Harmoniques littéraires : Études en l'honneur de Jean-Philippe Beaulieu
Renée-Claude Breitenstein, Diane Desrosiers
- PU de Montréal
- 12 Septembre 2024
- 9782760649491
"Harmoniques littéraires. Études en l'honneur de Jean-Philippe Beaulieu" fait le point sur les avancées de la recherche dans le domaine de la généricité littéraire (gender), de l'écriture des femmes et de leurs formes narratives durant la Renaissance française, dont Beaulieu a été un précurseur. L'ouvrage collectif réunit vingt contributions inédites qui s'inscrivent dans le prolongement des travaux que ce chercheur a menés tout au long de sa prolifique carrière de professeur et de mentor.
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Quebequeer - le queer dans les productions litteraires, artistiques et mediatiques quebecoises
Collectif
- PU de Montréal
- Nouvelles Etudes Quebecoises
- 3 Septembre 2020
- 9782760640689
En plus d'offrir un portrait des productions culturelles queer au Québec tant francophones qu'anglophones, dont certaines autochtones, cet ouvrage s'attarde à révéler le caractère queer de celles qui ne le sont pas de facto. Il se présente comme un manuel de référence sur le sujet, avec des essais critiques - qui portent autant sur la littérature et le monde du spectacle que sur les arts médiatiques ou la presse gay - et des textes expérimentaux - fictions, dessins, récits autobiographiques. Plus de 27 oeuvres de fiction publiées entre 1965 et 2017 y sont analysées sous différents aspects, avec des méthodologies diverses, mais toujours sous l'éclairage queer (un terme à la nature instable, paradoxale, que calque la forme éclatée de l'ouvrage). Du polyamour à l'inceste, en passant par le racisme, l'urbanité, le suicide, le non-désir d'enfant, l'alimentation ou les processus de production, le queer met en scène des personnages hétéros ou homosexuels, intersexués, cis, trans, travailleur·euse·s du sexe, gros et plusieurs autres... Cette juxtaposition d'états, de genres, de thèmes, de formes et de pratiques constitue l'une des forces de ce livre qui intéressera bien sûr un lectorat d'intellectuel·le·s et de personnes issues des communautés LGBTQIA2S+, mais pas seulement. Il deviendra, sans nul doute, une ressource indispensable pour l'enseignement de nouvelles perspectives dans le cadre des sciences humaines et sociales.
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Nouv.
L'espace signifiant du texte : Métaphore paternelle et significations collatérales
François Ouellet
- PU de Montréal
- Espace Littéraire
- 24 Avril 2025
- 9782760651890
Depuis plus de vingt ans, François Ouellet poursuit une réflexion sur la représentation littéraire du père. Pour lui, au-delà des différences de sensibilité et de style, toute oeuvre reste indissociable d'un patriarcat historique qui, pendant très longtemps, et pour le meilleur et pour le pire, a structuré le monde moderne.
Le présent ouvrage propose une approche textualiste de cette question complexe, montrant comment elle s'articule dans l'imaginaire fictionnel d'un ensemble d'oeuvres romanesques. C'est à l'intérieur de cet espace textuel du patriarcat que se donnent à lire ici des romans d'Émile Zola, Laure Conan, Rachilde, Paul Morand, Robert Charbonneau, René Barjavel, Gabrielle Poulin, Gilles Marcotte, Hervé Bouchard, Olivier Frébourg, Louis Hamelin et Hélène Lenoir. La rigueur et la clarté de la démonstration rendent cet ouvrage accessible à tous les passionnés de littérature, qui de celle-ci pourront approfondir leur compréhension, ses motifs et ses enjeux. -
Je me souviens, j'imagine - essais historiques et litteraires sur la culture quebecoise
Collectif
- PU de Montréal
- Champ Libre
- 10 Mars 2022
- 9782760644311
L'originalité de cet ouvrage est de tenter de mettre en perspective une part des mythes, des emblèmes et des lieux communs de l'imaginaire collectif québécois tout en misant sur les expériences, les réflexions et les souvenirs personnels des auteurs. Ni rappel d'un glorieux passé français, ni réification d'une américanisation, ni célébration d'une historiographie ou d'une littérature savante, ni enfin apologie d'une « vraie » culture populaire, les objets qui le composent ont d'abord été retenus pour leur portée interprétative. En dehors de toute prétention à l'encyclopédisme ou à la représentativité, ils ont en commun d'offrir différentes strates de représentations. Qu'il s'agisse de tordre le cou aux mythes les plus persistants ou de ranimer certains spectres envahissants pour mieux les prendre à parti, les 26 collaborateurs ont tous joué le jeu de la relecture et de l'actualisation, conjuguant, en des proportions variables, une démarche savante et une écriture essayistique.
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Nouv.
Thanatographies : (Re)penser la mort en littérature
Nicholas Cotton, Gilles Dupuis, François Harvey
- PU de Montréal
- 26 Juin 2025
- 9782760649460
Cet ouvrage réunit les travaux de vingt spécialistes qui explorent les liens entre la littérature et la mort. Il montre comment écrire sur
celle-ci permet de mieux comprendre notre condition humaine, d'accepter l'inévitable ou, au contraire, de s'y opposer à travers la fiction. La littérature devient ainsi un moyen de préserver la mémoire, de surmonter le deuil ou même de nier cette réalité troublante. En analysant des 1/2uvres variées, l'ouvrage met en évidence les tensions entre la mort vécue comme expérience intime, représentation collective ou enjeu narratif. Parmi les textes étudiés, Hymnes à la nuit de Novalis reflète une vision romantique et spirituelle de la mort, alors que Tandis que j'agonise de Faulkner aborde l'impact des rites funéraires sur le deuil familial. 4.48 Psychose de Sarah Kane et Les Disparus de Daniel Mendelsohn examinent, chacun à leur manière, la capacité de l'écriture à affronter la perte. À travers ces réflexions, l'ouvrage révèle comment la littérature, tout en exprimant les inquiétudes face à la mort, peut aussi offrir un espace d'apaisement unique.
